Pablo Álvarez

Jardín de luz fría | Pablo Álvarez

4.543 €

Réservée

Dimensions

140 x 140 cm

Discipline

Pintura

Styles

Arte conceptual |

Neofiguración

Supports

Tela de algodón

Techniques

Óleo

Année

2025

Œuvre unique

Jardin de lumière froide est une peinture de 140 × 140 cm qui part d'un paysage désertique influencé par Yves Tanguy. À partir de ce décor apparemment vide, l'œuvre réfléchit sur la méta-image et sur la manière dont nous construisons et reproduisons des images aujourd'hui. Au centre apparaît une image copiée de l'intelligence artificielle, introduite comme un élément de plus dans le paysage. Autour poussent différentes plantes symboliques : la plante de l'argent, le pissenlit et les rubans. Ce sont des plantes que j'ai dans mon propre atelier et qui, ici, fonctionnent comme une extension de cet espace. Je souhaite penser le tableau comme un jardin construit, mais aussi comme un jardin qui pousse par lui-même, en relation avec l'idée du « jardin en mouvement » ou jardin résiduel de Gilles Clément. L'œuvre s'étend également au-delà de la toile. Dans cette vidéo, vous pouvez voir une animation du tableau dans laquelle je parcours différentes scènes tandis qu'une pièce électronique produite de manière collaborative est diffusée : https://youtu.be/wcgUAFFNOTc?si=PMAh9ziKIboNniYv Le son se traduit dans la peinture à travers le spectrogramme d'un fragment de la chanson. Je projette cette information sur la toile et je marque les zones les plus aiguës avec de petites figures : une grenouille en bas à gauche et plusieurs papillons au centre du tableau. Avec tout cela, Jardin de lumière froide propose une peinture qui s'étend vers l'expérimental, la collaboration et la recherche, tout en conservant une composition proche de l'esprit de la nature morte flamande.

Évolution du prix

Après des études en Beaux-arts et Design d'intérieur à l'Université Antonio de Nebrija, où il obtient son diplôme en 2018, il poursuit sa formation avec un Master en Recherche en Art et Création (2024), consolidant une carrière qui combine pratique artistique et réflexion théorique. Dès le début de sa carrière, il recherche des expériences qui élargissent sa perspective, participant à des projets internationaux tels que ¿Cómo enseñar y hacer fotografía? à Piura, Pérou (2020) et à un programme de photographie documentaire dans des zones rurales avec Erasmus+ à Dilijan, Arménie (2019). Ces expériences ont marqué une ligne de travail attentive au social et aux modes de représentation dans des contextes divers. Son œuvre a été présentée dans diverses expositions individuelles et collectives en Espagne, et a reçu la reconnaissance d'institutions et de concours. En 2024, il a exposé son travail à la Galerie My Name’s Lolita (Madrid), et les années précédentes, il a participé à des expositions comme le Concours de Peinture de Pozuelo de Alarcón (où il a obtenu le troisième prix en 2023), le Centre Culturel Moncloa (Madrid, 2022), et le LXXVII Concours de Peinture Centelles (Barcelone, 2019). À Logroño, il a été primé du troisième prix lors de la XXXIV Muestra Arte Joven La Rioja (2018), et en Ségovie, il a fait partie d'une exposition collective et d'une résidence artistique à AP Gallery (2017). Sa pratique artistique se caractérise par un intérêt pour l'intersection entre image, mémoire et territoire, explorant depuis la peinture et la photographie des manières d'habiter, de raconter et de réinterpréter l'expérience contemporaine. Avec un parcours allant de projets internationaux à des reconnaissances dans des concours nationaux, il continue de développer une œuvre qui se situe dans le dialogue entre la recherche esthétique et les transformations culturelles de notre époque.

Informations financières

Valeur de signature

18.86 ¢/cm2

Revalorisation cumulée

84.27 %

Évolution du prix