Miguel Ángel Cardenal

Miguel Ángel Cardenal

1989

España

Miguel Ángel Cardenal (Badajoz, 1989) vive y trabaja actualmente en Extremadura. Realizó el bachillerato artístico en el IES Reino Aftasí de Badajoz y obtuvo su formación en la Universidad de Bellas Artes de Sevilla 2012-2016. Su interés en el arte está presente desde temprana edad teniendo sus primeros contactos con la pintura a los 9 años. Desde entonces nunca ha perdido relación con las diferentes formas de crear que ha ido encontrando a lo largo del camino antes de llegar a la universidad. Asistía a clases de pintura y carbón, era artista urbano y la fotografía ocupó gran parte de su tiempo. Durante su formación en Sevilla comenzó a formar parte del colectivo “Algo más alegre”. El grupo formado por compañeros de clase comienza a abrir convocatoria y a realizar exposiciones fuera del ámbito galerístico tradicional, a favor de la ayuda a artistas emergentes. Esta propuesta sigue en marcha por el colectivo y está teniendo sus últimas muestras en Madrid. Antes de acabar la Universidad tuvo su primera exposición individual en Badajoz, “El paisaje a través de la pantalla”. Gracias a esta exposición hizo visible su trabajo y en poco tiempo realiza otra exposición en Sevilla, “01001001. Generación Y”. A partir de entonces ha participado en gran número de exposiciones colectivas e individuales en diferentes ciudades como Córdoba, Zaragoza, Barcelona o Madrid. Su trabajo se ha podido ver en jornadas de arte contemporáneo como “Z, Jornadas de arte” (Montalbán de Córdoba) o en “FINDE” (Doña Mencía) y en ferias como “Hybrid contemporary art fair” en Madrid. Su trabajo ha sido reconocido por algunos premios como el “Certamen nacional de arte contemporáneo ciudad de Utrera” o “ProjectARTE” de Morón de la frontera. Su trabajo, dentro de la abstracción geométrica, se caracteriza por el uso del trampantojo, el color, la geometría y la ramificación de la pintura, sacando a esta de sus formatos tradicionales. Actualmente, el artista experimenta e investiga sobre los límites de la pintura y sus posibilidades, centrándose en las narraciones que surgen durante el proceso creativo y haciendo que la propia pintura se contextualice a sí misma.