“Oh cosa admirable. Estabais desnudos ante los ojos de todos sin sentir vergüenza. Es que en verdad llevabais en vosotros la imagen del primer Adán, que estaba desnudo en el paraíso sin sentir vergüenza…..” (Cirilo). "…………pero hoy tras haber sido azotado, lleno de cicatrices provocadas por ti o por otros, después de haber mostrado tu cuerpo y tu alma desgastados, de ser observado por el Voyeur, ya es imposible retornar a la primitiva inocencia, a la condición de Adán antes de la caída." El proyecto hace un recorrido por arquitecturas hoy inexistentes pero identificables y convertidas en referentes y mitos colectivos por la pintura. Las arquitecturas utilizadas son las representadas en obras maestras de la pintura. Han sido desvestidas y reconstruidas (maquetas), a partir de su representación bidimensional, completando y reinterpretando los espacios parcialmente ocultos por los objetos utilizados para formar la escena pictórica. El proyecto hace presente un proceso de transformación temporal (asociado a una transformación en su percepción y representación) que se inicia con la construcción real del espacio, la utilización del mismo mediante la disposición intencionada del “atrezzo” necesario para la representación pictórica, su posterior desocupación y pérdida de valor de uso (y apropiación de un valor de signo y símbolo que llega hasta nuestros días), la destrucción física de los edificios que los contienen, la reconstrucción tridimensional de un modelo a escala (maqueta) y el proceso fotográfico (bidimensional) del mismo. El espacio desnudo fotografiado se percibe como un palimpsesto, conservando las huellas de una o varias escrituras superpuestas y parcialmente borradas e invitando a una lectura de múltiples capas que dialogan entre ellas (y con otras fotografías) y que invitan a una relectura del espacio representado, su valor como símbolo y su capacidad para representar un orden socio-económico, cultural y político determinado."- Emilio Pemjean
Emilio Pemjean (Santiago de Chile, 1971) concibe su trabajo desde un marco multidisciplinar conectando la arquitectura, la pintura, el vídeo o la fotografía. El proyecto que presenta en Saisho construye o reconstruye, mediante la manipulación, restos de arquitecturas hoy inexistentes diseñando maquetas y fotografiándolas. Pemjean reflexiona sobre el tiempo, lo presente, lo ausente y la memoria. En este caso la fotografía abandona su tradicional función documental, capturar la "verdad", e introduce la duda sobre lo que se ve y aceptamos "ingenuamente" como real.
