2022
La palabra instinto procede del latín instinctus, que significa impulso, motivación. Su prefijo in nos indica que ese impulso viene desde dentro, del interior. Una conducta que tiene un carácter no reflexivo, desencadenada por estímulos o sentimientos. El instinto es fruto de procesos inconscientes de la mente, pudiendo definirlo como “hacer caso al corazón”.
La exposición INSTINTO PICTÓRICO, formada por la obra de los artistas Xavi Ceerre (Alcoy, 1988), Xavi García (Monòver, 1974) y Taher Jaoui (Túnez, 1978), ahonda en el impulso directo y espontáneo de la creación pictórica contemporánea. Para ello hay un regreso a las raíces primarias, a esa infancia llena de sinceridad y libertad.
Los tres artistas siguen un proceso creativo guiado por la intuición y el subconsciente, apropiándose de lo inesperado. Provocando accidentes que expanden sus pinturas lejos de los límites establecidos. Un trabajo lleno de tachones, errores, mixturas y superposiciones que destruye para crear. De este modo, el medio se convierte en el mensaje, realizando una pintura directa de gran fuerza y potencia que sorprenden al espectador. Composiciones que ejercen una atracción fruto de un juego de polos opuestos, donde reina un caos aleatoriamente ordenado. Un orden natural, no forzado, que se acerca a lo que podemos ver en la naturaleza. Ese caos organizado lleno de tensiones, pausas y energías.
Se apuesta por una abstracción llena de sinceridad, que busca la libre interpretación. Pinturas ricas en la fusión de formas, colores vibrantes, signos, gestos expresivos… que dan forma a un trabajo cautivador y laborioso, donde se presenta un diálogo físico de ida y vuelta que refleja una mirada al exterior, mostrando la importancia lo que nos rodea. Una mirada intimista y reflexiva que reitera que todo lo que acontece a nuestro alrededor nos influye y condiciona. Cuestionando la forma en la que el individuo se relaciona con su entorno y convirtiendo a la ciudad, como contexto principal, en una gran fuente de inspiración.
Desde el punto de vista técnico, la exposición se centra en la expansión y explosión del lenguaje pictórico; combinando una gran riqueza matérica con diferentes tamaños, soportes e instalaciones. Capas de óleo, acrílico, pasteles, spray… acentúan un trabajo lleno de texturas, que captura la energía y las emociones de cada artista. Pinceladas gestuales que se mueven armónicamente en los lienzos, mezclando formas y patrones simples con otras más familiares y reconocibles. Ese mundo abstracto donde se distingue alguna figura que parece colonizarlo.
Xavi Ceerre, Xavi García y Taher fundamentan su trabajo en la construcción a partir de una variedad de elementos singulares. Consiguiendo que en sus obras surja una conexión y mixtura de carácter expresionista con conceptos cubistas y dadaísmo, elementos naif, el glitch influenciado por el arte digital, el arte africano o referencias a los dibujos animados y cómic. Para ello es fundamental el uso del color a través de trazos agresivos, que se presentan como estímulos diseminados en sus creaciones. Una convivencia perfecta del caos y el equilibrio, donde el guía son los impulsos y las sensaciones.