Raquel  Mora

Raquel Mora

La mirada microscópica de Mora trasciende la biología para revelar un universo simbólico latente, donde el dibujo es pensamiento y la forma pura evoca lo invisible.

Sobre el artista

Raquel Mora

1970 · Madrid, España

Raquel  Mora

El trabajo de Raquel Mora se sitúa en la intersección entre arte y ciencia, donde el dibujo —más que un medio— es una forma de pensamiento, una herramienta de análisis y construcción simbólica. Su formación en biología y bellas artes se traduce en una mirada microscópica que se adentra en los procesos naturales, en las texturas celulares, en los cuerpos en transformación, para traducirlos en imágenes depuradas, silenciosas y cargadas de resonancia poética. Desde sus primeras obras, Raquel ha desarrollado un lenguaje visual basado en la contención: formas esenciales, paleta restringida, técnica depurada. Su universo se compone de seres híbridos, estructuras orgánicas, paisajes latentes que parecen habitar un tiempo suspendido. Cada pieza propone un sistema interno de relaciones, donde la línea no solo delimita, sino que activa un pensamiento visual riguroso, íntimo y abierto a múltiples interpretaciones. Me preocupa el significado que se oculta tras las formas de los objetos o de los seres vivos. Estudio su física y sus procesos biológicos desde un punto de vista plástico y esto abre la posibilidad de un mundo nuevo en el que los parámetros se intercambian y un hongo puede comportarse como un collar, el musgo puede tener movilidad y la paja derretirse. Cuando hablamos de formalismo hablamos de movimiento, humedad, peso,velocidad, sonido, hablamos de tacto, pero creo que ante todo desvelamos viejos misterios y jugamos a crear otros nuevos. Desde hace unos años mi interés se ha trasladado al mundo de lo microscópico. Utilizo los estudios relacionados con la ecología o la microbiología para comprender la dimensión más prosaica del ser humano, aquello que nos conforma y que por su tamaño ignoramos, pero que sin embargo influye decisivamente en nuestros comportamientos sociales y emocionales. Hacer visible lo invisible como decía Paul Klee.

Exposiciones individuales

2026

  • memoria de otro mundo, Galería Materna y Herencia

2025

  • Individual en la galería Yol Project, Prefectura de miyazaki. Japón
  • Art as destination, Yol projects

2024

  • Individual en la galería Yol Project, Miyazaki. Japón

2023

  • Individual en galería NO Name, Beijing. China

2021

  • Germinaciones, Casa de la Cadena (Pinto, Madrid)
  • Individual Escuela de cerámica de la Moncloa, Madrid -Individual CEART. Centro de arte de Fuenlabrada
  • Germinaciones, Ceart, Centro de arte Tomás y Valiente de Fuenlabrada

2019

  • Paisaje sigiloso, Exposición individual en la sala de la Universidad de Murcia Antigüo Cuartel de Artillería

2018

  • Comisariado junto con Alicia Sen de la exposición que acompaña V Jornadas El Cubo Verde en la Facult, de la UCM

2015

  • RAMIFICACIONES, Individual en Galería Liebre. Madrid

2011

  • Exposición individual “Grafomanías, galería Begoña Malone, Madrid

2009

  • Exposición individual “Indumentarias del deseo, Galería Begoña Malone, Madrid

Exposiciones colectivas

2025

  • Delicartessen, Agora Gallery

2023

  • Colectiva Casa de Vacas, Madrid
  • Colectiva Museo Gregorio Prieto, Valdepeñas

2022

  • Semillas que despiertan paisajes, Escuela de cerámica de la Moncloa

2021

  • Fundación Pedro Cano, colectiva

2019

  • MUSEO «CASA DE LA CADENA» Centro Infanta Cristina, Colección CC.OO.Pinto
  • Certamen PLASTIKA18, Colectiva. Pontevedra

2018

  • Museo Efímero, Colectiva plaza de Callao dentro del festival Franqueados 18
  • Divergencias visuales”. Colectiva Sala Mario Monreal de Sagunto. Valencia.

2016

  • ESPACIO OCULTO, colectiva a través de Carbonera, Madrid
  • Cuarta edición de GaleríasLa Cárcel-Segovia Centro de Creación, Instalación " Hay celdas y ...CELDAS"
  • Peacock Rubí art Festival, Barcelona
  • Instalación Márgenes para Art Sevilla
  • Instalación en el festival Se Alquila: Márgen, Madrid

2014

  • Exposición colectiva en el Museo de Albacete, comisariada por Antonio García-Berrio
  • PARÁFRASIS, La recepción de El Greco en el Neobarroco actual
  • Exposición en franqueados 1.4, Franqueados 1.4

2013

  • Exposición colectiva en el Museo Würth La Rioja

Bienales y festivales

2016

  • Festival FRANQUEADOS 0, 16 , Madrid
  • Festival RECUORE, Arte y Arquitectura sostenible. II edición. León

Ferias

2024

  • Exposición en la feria Moordn, Guangzhou

2015

  • FRIEZE Art Fair, 2015

2012

  • TIAF’12, Toronto

2010

  • Art Toronto’09, Toronto
  • Art Toronto’10, Toronto 2009
  • Scope Miami’10, Miami

2007

  • ARCO07, Madrid

Premios, becas y residencias

2025

  • reisdencia artística, Cortex frontal

2024

  • Residencia en Centric Space, Shanghai

2023

  • Residencia en Cortex frontal, Arraiolos, Portugal

2022

  • Residencia en Art House Holland, Leiden. Holanda

2021

  • Residencia en Art House Pani, Art House Pani
  • Residencia en Art House Holland, Residencia artística

2020

  • Residencia en Art House Holland, Leiden. Holanda

2019

  • Residencia en Fish Factory, Islandia

2017

  • Obra premiada EAC XVII Concurso Encuentros de Arte Contemporáneo, Alicante
  • Seleccionada en el Certamen de Cerámica, Pintura y Fotografía, Ministerio de Agricultura y Pesca, Alimentación y Medio Ambiente
  • Seleccionada en el XXIVCertamen de dibujo Gregorio Prieto
  • Seleccionada en la XXVII Edición de los Premios Otoño “Villa de Chiva” Versión adelante 2017

2016

  • Becada en I ENCUENTRO DE ARTISTAS DE CASTILLA Y LEÓN organizado por la Fundación Villalar-Castilla y

2015

  • Residencia en el centro Joya: arte y ecología

2005

  • Becada por el ministerio de Cultura español en el Colegio de España en París.

Colecciones

  • Museo de la Ciudad de Madrid
  • Colección CC.OO.