\nEl formato se ha mantenido casi intacto desde el principio: la Bienal se organiza en torno a un parque, el Giardini, que alberga los 30 pabellones nacionales permanentes, entre ellos el de Espa\u00f1a. La asignaci\u00f3n de estos pabellones fue dictada en gran parte por la pol\u00edtica internacional de la d\u00e9cada de 1930 y la Guerra Fr\u00eda.\u00a0Los que no forman parte de este selecto grupo tienen que alquilar, si quieren participar, espacios repartidos por toda la ciudad.\u00a0Los pa\u00edses se presentan en sus pabellones con una propuesta art\u00edstica que define un comisario seleccionado por los gobiernos o los jurados de cada pa\u00eds.<\/strong>\u00a0En 2017\u00a0 los pa\u00edses participantes marcaron un r\u00e9cord y fueron 81 naciones las que se batieron por el Le\u00f3n de Oro a la mejor participaci\u00f3n nacional.
\n
\n
![\"bienal](\"https:\/\/www.saishoart.com\/es\/blog\/wp-content\/uploads\/2018\/08\/16508414_10155063151804752_7676354209838559471_n-300x258.jpg\")
\n
\nLa otra propuesta que cr\u00edtica y p\u00fablico escruta con mayor inter\u00e9s es la que hace el comisario elegido por la Bienal en el espacio del Arsenale. En esta exposici\u00f3n se plasma el discurso art\u00edstico e hilo conductor de cada edici\u00f3n y es la ocasi\u00f3n para tomar el pulso al arte contempor\u00e1neo<\/strong>, de saber qu\u00e9 est\u00e1 pasando y hacia d\u00f3nde se est\u00e1 moviendo conceptualmente el complejo sistema del arte.
\nAdem\u00e1s de las propuestas oficiales, Venecia durante la Bienal es una aut\u00e9ntico hervidero de eventos paralelos. Para el visitante resulta pr\u00e1cticamente imposible asistir a todas las exposiciones, fiestas, cenas, charlas o debates que se suceden diariamente en la ciudad de los canales. En los \u00faltimos a\u00f1os las iniciativas privadas han terminado de inundar de propuestas la Bienal: marcas de lujo, fundaciones privadas, galer\u00edas de arte… todas quieren estar presentes de alguna u otra forma, ya sea comisariando exposiciones en un impresionante\u00a0palazzo <\/em>u organizando\u00a0la fiesta de la temporada en una jard\u00edn semi-escondido a la que solo los m\u00e1s selectos invitados pueden acudir.\u00a0Porque no nos olvidemos que, aunque la Bienal no est\u00e1 dirigida estrictamente para la venta de arte, el mercado funciona all\u00ed a todo gas.<\/strong> Los artistas que participan son anunciados con meses de antelaci\u00f3n, lo que permite a galeristas y marchantes promocionarlos con mucha m\u00e1s fuerza. Adem\u00e1s, cada dos a\u00f1os, la Bienal de Venecia coincide con la cercana Art Basel, la principal feria comercial del mundo para el arte moderno y contempor\u00e1neo. Numerosas galer\u00edas con artistas en exhibici\u00f3n en Venecia generalmente traen obras de los mismos artistas a Basilea, con lo que la simbiosis entre mercado y arte se hace todav\u00eda m\u00e1s patente.
\n
\n
![\"bienal](\"https:\/\/www.saishoart.com\/es\/blog\/wp-content\/uploads\/2018\/08\/public-biennale-de-arte-venezia-italy-christoph-luckeneder-manfred-kielnhofer-t-guardians-sculpture-art-arts-3119-300x200.jpg\")
\n
\nPuede que, como algunos cr\u00edticos no se cansan de se\u00f1alar<\/a> (entre ellos Francesco Bonami, ex-comisario de la Bienal en 2003), hayamos superado el umbral de tolerancia con la cantidad de bienales que desbordan el calendario art\u00edstico anualmente.\u00a0El n\u00famero ha crecido tan r\u00e1pidamente en los \u00faltimos 25 a\u00f1os que casi hemos perdido la cuenta: hoy hay m\u00e1s de 300 distribuidas en Europa, Asia, Am\u00e9rica, \u00c1frica y Australia a diferencia de los principios de la d\u00e9cada de 1980, en la que hab\u00eda menos de 50. Sin lugar a dudas son muchos los retos a los que se enfrentan este tipo de eventos<\/strong> (estancamiento de las propuestas, homogeneizaci\u00f3n art\u00edstica, proyectos poco trabajados por el escaso tiempo del que se dispone o sobre importancia del mensaje curatorial por encima del mensaje de los artistas, por ejemplo)\u00a0pero nadie puede negar que\u00a0la Bienal de Venecia es otra cosa<\/strong>, es algo m\u00e1s que la diferencia de todas las dem\u00e1s, aunque sea simplemente por una cuesti\u00f3n de antig\u00fcedad y de experiencia.<\/p>\n
Edici\u00f3n de 2019<\/h1>\n
Para la pr\u00f3xima edici\u00f3n, que se celebrar\u00e1 en 2019, ya se conoce tanto el nombre del comisario,\u00a0Ralph Rugoff, como el t\u00edtulo de la Bienal:\u00a0May You Live in Interesting Times.\u00a0<\/em><\/strong>Ralph Rugoff ha sido el director de la Hayward Gallery de Londres desde 2006, considerada una de las galer\u00edas de arte p\u00fablicas m\u00e1s importantes del Reino Unido. Adem\u00e1s Rugoff tiene experiencia en bienales, ya que fue el director art\u00edstico de la XIII Bienal de Lyon en 2015. La pr\u00f3xima edici\u00f3n de la Bienal de Venecia, que ser\u00e1 la n\u00famero 58, ya est\u00e1 calentando motores. Considerada como una de las m\u00e1s antiguas, importantes y prestigiosas exposiciones internacionales de arte contempor\u00e1neo del mundo, en su \u00faltima edici\u00f3n fue visitada por m\u00e1s de 500.000 personas. Repasamos el pasado, el presente y el posible futuro de […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":6859,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[4],"yoast_head":"\n
\nMay You Live in Interesting Times es una frase de invenci\u00f3n inglesa que ha sido citada err\u00f3neamente como una antigua maldici\u00f3n china que invoca per\u00edodos de incertidumbre, crisis y agitaci\u00f3n. Seg\u00fan Rugoff, \u00aben un momento en que la difusi\u00f3n digital de noticias falsas y ‘hechos alternativos’ est\u00e1 corroyendo el discurso pol\u00edtico y la confianza de la que depende, vale la pena detenernos siempre que sea posible para reevaluar nuestros t\u00e9rminos de referencia<\/strong>. En este caso, resulta que nunca fue una \u00abmaldici\u00f3n china antigua\u00bb, a pesar del hecho de que los pol\u00edticos occidentales han hecho referencia a ella en discursos durante m\u00e1s de cien a\u00f1os. Es una reliquia cultural alternativa, y sin embargo, a pesar de su estado de ficci\u00f3n, ha tenido efectos ret\u00f3ricos reales en importantes intercambios p\u00fablicos. A la vez sospechoso y rico en significado, este tipo de artefacto incierto sugiere posibles l\u00edneas de exploraci\u00f3n que vale la pena seguir en la actualidad, especialmente cuando los \u00abtiempos interesantes\u00bb que evoca parecen estar con nosotros una vez m\u00e1s\u00bb.
\n
\n![\"bienal](\"https:\/\/www.saishoart.com\/es\/blog\/wp-content\/uploads\/2018\/08\/ralph-rugoffx750-300x200.jpg\")
\n
\nLa 58\u00aa Exposici\u00f3n Internacional de Arte no tendr\u00e1 un tema per se, sino que destacar\u00e1 un enfoque general para hacer que el arte y una visi\u00f3n de la funci\u00f3n social del arte abarquen tanto el placer como el pensamiento cr\u00edtico.
\nEl comisario ha insinuado tambi\u00e9n un cambio en la estructura de la exposici\u00f3n de la pr\u00f3xima Bienal para restar \u00e9nfasis al objeto de arte y presentar formas de juego en el inter\u00e9s de \u00abuna participaci\u00f3n profunda, absorci\u00f3n y aprendizaje creativo que el arte hace posible\u00bb. El programa tambi\u00e9n se enfocar\u00e1, dijo, en lo que \u00abpuede estar fuera de los l\u00edmites, bajo el radar, o de otra manera inaccesible por varias razones\u00bb.
\nEn cuanto a la participaci\u00f3n espa\u00f1ola en la pr\u00f3xima edici\u00f3n, ha sido el proyecto de Peio Aguirre, con los artistas vascos\u00a0Itziar Okariz\u00a0y\u00a0Sergio Prego, el elegido para representar al pa\u00eds en su pabell\u00f3n nacional.\u00a0El proyecto del comisario se plantea como una exposici\u00f3n realizada en di\u00e1logo con Okariz y Prego en torno a la econom\u00eda pol\u00edtica del cuerpo.<\/strong>\u00a0El jurado, compuesto por\u00a0el director del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sof\u00eda,\u00a0Manuel Borja-Villel,\u00a0Nuria Enguita,\u00a0I\u00f1aki Mart\u00ednez, Paul B. Preciado,\u00a0Marta Gili\u00a0y\u00a0Manuel Segade, adem\u00e1s del Director de Relaciones Culturales y Cient\u00edficas del Ministerio de Asuntos Exteriores y de Cooperaci\u00f3n-AECID, Roberto Varela, y la Directora General de Acci\u00f3n Cultural Espa\u00f1ola,\u00a0Elvira Marco,\u00a0valor\u00f3 la especificidad del di\u00e1logo que los artistas establecen con la arquitectura y el contexto del Pabell\u00f3n espa\u00f1ol.<\/strong>
\nYa solo nos queda esperar hasta el pr\u00f3ximo mes de mayo para descubrir cu\u00e1les ser\u00e1n las propuestas de esta edici\u00f3n y comprobar si la expectaci\u00f3n que sentimos cada dos a\u00f1os cuando se va acercando la fecha se corresponde con la calidad, la provocaci\u00f3n y la intensidad que siempre esperamos.
\nSi quieres explorar obras de arte contempor\u00e1neo realizadas por artistas emergentes visita nuestra secci\u00f3n obras<\/a> o el perfil de nuestros artistas.<\/a><\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"